پس از خروج دیمون لیندلوف، فصل دوم Watchmen ساخته نخواهد شد


پخش فصل اول سریال Watchmen «واچمن» ساخته دیمون لیندلوف (Damon Lindelof) ماه گذشته به پایان رسید و مورد توجه منتقدان و مخاطبین قرار گرفت. اما به نظر می‌آید واقعا قرار نیست فصل دوم این سریال ساخته شود. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

با وجود تغییراتی که سریال در داستان خودش نسبت به کامیک اصلی ایجاد کرد، اما طرفداران قدیمی و جدید کاملا از آن رضایت داشتند. حتی برخی آن‌قدر از کیفیت فصل اول راضی بودند که دوست نداشتند فصل دوم آن ساخته شود تا اعتبار سریال زیرسوال نرود. با توجه به فرنچایزهای تلویزیونی و سینمایی زیادی که خیلی بیشتر آن‌چه باید طول بکشند ادامه پیدا می‌کنند، خیلی از مخاطبان نگران بودند Watchmen هم همین مسیر ناامیدکننده را پیش بگیرد. اما به نظر می‌آید قرار نیست چنین اتفاقی بیفتد.

طرفدارانی که منتظر فصل دوم سریال هستند باید زمان خیلی بیشتری منتظر بمانند، البته اگر اصلا قرار باشد فصل دومی برای آن ساخته شود. لیندلوف به تازگی گفته داستانی که می‌خواسته را روایت کرده و هیچ تمایلی به ساخت فصل دوم ندارد. او حتی گفته به HBO این اجازه را داده تا سریال را با حضور شخص دیگری به عنوان شورانر ادامه دهد. اما به نظر می‌آید HBO هم قصد ندارد چنین کاری را انجام دهد. کیسی بلویز (Casey Bloys) رئیس بخش محتوایی HBO در این باره گفته:

دیمون باید تصمیم بگیره این داستان رو به کدوم سمت پیش ببره. اگر دوست داشته باشه فصل جدیدی مثل Fargo «فارگو» و True Detective «کارآگاه حقیقی» بسازه ما ازش حمایت می‌کنیم. اما ادامه دادن سریال بدون دیمون قابل تصور نیست.

منبع: Screenrant

سریال Bounty Law براساس شخصیت لئوناردو دی‌کاپریو ساخته خواهد شد


آیا دوست دارید داستان‌های بیشتری درباره جیک کیهیل ملقب به Bounty Law ببینید؟ بخت با شما یار است چون کوئنتین تارانتینو (Quentin Tarantino) اعلام کرده نویسندگی و کارگردانی یک سریال ۵ اپیزودی براساس این شخصیت خیالی را برعهده خواهد داشت. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

در فیلم Once Upon a Time in Hollywood «روزی روزگاری در هالیوود» لئوناردو دی‌کاپریو (Leonard DiCaprio) نقش بازیگری به نام ریک دالتون را بازی می‌کرد که او هم در یک سریال وسترن نقش شخصیتی به نام جو کیهیل را بازی کرده بود! آن سریال یکی از مهم‌ترین آثار دوران حرفه‌ای دالتون در فیلم است، البته قبل از آن‌که رو به بازی در آثار متوسط و ضعیف بیاورد. تارانتینو درباره سریال Bounty Law گفته:

من دوست داشتم سریال کامل Bounty Law رو بسازم، اما حداقل یکسال و نیم ازم وقت می‌گرفت. به جای اون ۵ اپیزود برای این مینی سریال نوشتم و خودم تمام اپیزودها رو کارگردانی میکنم. با اینکه داستان جیک کیهیل بخشی از Once Upon a Time in Hollywood هست، اما من این سریال رو بخشی از فیلم نمیدونم. این درباره بازی کردن ریک دالتون در نقش جیک کیهیل نیست. این درباره خود جیک کیهیله و اینکه چه اتفاقاتی برای اون افتاده.

هنوز خبری از حضور لئوناردو دی‌کاپریو و برد پیت (Brad Pitt) در این سریال اعلام نشده، اما احتمال حضور آن‌ها در نقش ریک دالتون و کلیف بوث خیلی زیاد است.

منبع: Comingsoon

کیرا نایتلی و رومن گریفین دیویس به فیلمی با موضوع کریسمس پیوستند


به تازگی ستارگان فیلم خرگوش جوجو (Jojo Rabbit) پروژه‌های بعدی خود را انتخاب کردند. در حالی که آرشی یتس (Archie Yates) در پروژه‌ی بازسازی تنها در خانه (Home Alone) شرکت می‌کند، حالا نوبت به نقش اول فیلم کمدی خرگوش جوجو به کارگردانی تایکا وایتیتی (Taika Waititi) یعنی رومن گریفین دیویس (Roman Griffin Davis) رسیده تا پروژه بعدیش را مشخص کند. در ادامه خبر با سینما فارس همراه باشید‌.

به گزارش سایت خبری هالیوود ریپورتر ستاره‌ی خرگوش جوجو و نامزد جایزه‌ی گلدن گلوب، رومن گریفین دیویس، در فیلمی با موضوع کریسمس به کیرا نایتلی (Keira Knightley) پیوسته است. این پروژه بدون نام توسط شرکت Marv Films متعلق به متیو وان (Matthew Vaughn) تهیه می‌شود. این کمپانی پیش از این فیلم‌های راکت من (Rocketman) و فرنچایز مردان شاه (Kingsman) را ساخته است. کمپانی Maven Pictures به همراهی سلین راتری (Celine Rattray) و ترودی استایلر (Trudie Styler) تهیه‌کنندگان دیگر فیلم خواهند بود.

کمیلا گریفین (Camille Griffin)، مادر رومن، نویسنده و کارگردان اثر خواهد بود. گفتنی است آخرین فیلم‌های نایتلی رازهای رسمی (Official Secrets) و بدرفتاری (Misbehaviour)، فیلمی کمدی با ستارگان متعدد، بوده‌اند.

منبع: Hollywood Reporter

درجستجوی عشق| نقد انیمیشن WALL-E


اولین بار وال.ای را با کیفیت بسیار پایین پرده­‌ای بر روی یک تلویزیون بیست و یک اینچی دیدم و با تمام این بی­‌کیفیتی­‌های دیداری چیزی درون اثر بود که بر هر بی­‌کیفیتی  دیگر غلبه می‌کرد و آن انتقال احساس عظیمی بود که اندرو استنتون بزرگ که به راستی یکی از نوابغ زنده‌­ی دنیای سینما است به ما هدیه کرده بود. حال بیش از یک دهه از اکران این شاهکار می‌گذرد در طول این سالها بارها و بارها این انیمیشن را دیده‌­ام و نه همان حس ابتدایی بلکه چیزی فراتر از آن را تجربه کردم و حالا امیدوارم بتوانم دلیل این احساسات و شکوهمند بودنش را توضیح دهم. اثری که فکر می‌کنم حداقل در قرن اخیر نمونه‌ای مثل آن را سراغ نداریم. وال.ای به معنی واقعی سینما است که فرقی ندارد با چه میزان سواد و  شناخت از سینما آن را ببینید. این اثر خاص و عام را متحد می‌­کند بر یک چیز  و آن تجربه‌­ای شگفت‌انگیز است.

 

شروع وال.ای با موسیقی نوستالژ­ی فیلم سلام دالی (hello dolly 1969) ساخته جین کلی به نام Put On Your Sunday Clothes و نمایش زیبایی کهکشان و سیارات حس خوب و آرامش بخشی به مخاطب می­دهد اما ثانیه‌ای بیشتر طول نمی­کشد تا زمانی که دوربین به طرف سیاره زمین میرود ، جایی که تشعشع کم جان خورشید که گویی از زمین روی برگردانده از کادر خارج می‌­شود. دوربین بدون آن که بخواهد وقت تلف کند با سرعت به طرف زمین می­رود ، زمین خشک شده و خالی از سکنه‌ای که در محاصره هزاران هزار ماهواره است. این افتتاحیه غم بار همراه با موسیقی­ای که تناقض جالب تصویری را به وجود آورده ما را یاد افتتاحیه شاهکار دیگر استنتون یعنی در جستجوی نمو می‌اندازد در آن جاهم شاهد چیزی بودیم که معمولا در افتتاحیه یک انیمیشن نامعمول است یعنی مرگ یک شخصیت و حالا در وال.ای فاجعه بدتر از آن است و این دوربین روحوار که با چند دیزالو از میان غبار و کوه­هایی از زباله عبور می­کند، نابودی کامل زمین را نشان می­دهد و این حس نابودی زمانی بیشتر می‌شود که موسیقی فید شده و جایش را به بادی زوزه کش و دو­ربینی که با هلی­شات زمین را رصد می‌کند می‌دهد تا میخکوب این افتتاحیه عجیب و غریب باشیم.

عجیب بودن‌­اش برای این است که چیزی که مخاطب شاهداش است تا پیش از این در فیلمهای آخر زمانی با درجه سنی R دیده نه یک انیمیشن با درجه سنی G که کودکان شاهدش باشند. با این­حال استنتون از این موضوع بیش از ما باخبر بوده و کمی بعد از آن زوزه­‌های سرکش، موجودی را دراکستریم لانگ شات می­بینیم که همراه با همان موسیقی ابتدایی وارد کادر می‌شود طولی نمی‌­کشد که شمایل وال.ای دوست داشتنی همراه با سوسک دوست داشتنی­‌اش! باعت تلطیف مخاطب می­شود تا بتواند این رنگ­های از دست رفته زمین را تحمل کند.

ضمن اینکه با توجه به تبلیغات و روزنام‌ه­هایی که وال.ای از کنارشان رد می‌شود می­فهمیم همه انسان‌ها نابود نشده‌­اند بلکه بخشی از انسان­ها با سفینه‌­ای به نام اکسیم که برای شرکت BNL است در فضا سرگردان هستند سفینه­‌ای که چنان مجهز است که گفته می­شود حتی انسان­ها دیگر نیاز به راه رفتن هم ندارند! در واقع نام BNL را در گوشه­ گوشه شهر می­بینیم که خود وال.ای نیز ساخته این شرکت است. تمام این اطلاعات مهم و کاربردی در کمتر از هفت دقیقه به مخاطب داده می­‌شود، بدون گزافه­‌گویی ما هم موقعیت زمین و انسان‌ها را به صورت کاملا تصویری می­فهمیم هم با وال.ای این آشغال جمع‌­کن دوست داشتنی مانوس­تر می­شویم. وال.ای رباتی است که‌هر روز از صبح تا‌غروب به وظیف‌ه­اش که فشرده‌سازی آشغال‌هاست می‌­پردازد و در میان پرسه زدن و انجام وظیفه­‌اش هرچه را که خوشش بیاید برای خود به خانه دنجش که این خانه خود یک آشغال جمع‌کن غول پیکر از کار افتاده است می‌­برد. و تفریحش نگاه کردن به فیلم سلام دالی و گوش دادن به موسیقی آن است اما این روزمرگی با آمدن ایو که وال.ای او را ایوا صدا می­کند که یک ربات کاوشگر مونث است به پایان می­رسد و او که شیفته­‌ی این ربات شده از هیچ کاری برای جلب توجه ایو کم نمی­گذارد.

نکته جالب در تمام این انتقال احساسات به مخاطب طراحی سازندگان و شناخت بسیار بالای آن­ها از زبانبدن است که باعث شده بتوانند تمام احساسات وال.ای را با طراحی چشمان و حرکات او به نمایش بگذارند که البته نه تنها وال.ای بلکه تمام شخصیت­های ربات همچون ایو برای انتقال احساس متکی بر این المانها در طراحی و زبانبدن هستند اوج این زبانبدن را در یکی از خنده‌دار ترین سکانس­های اثر یعنی زمانی که ایو برای اولین بار به خانه وال.ای می­رود می­بینیم. وال.ای با شور و شوق وسایل مختلفی که جمع کرده به ایو نشان می­دهد و سعی می­کند توجه او را به فیلم محبوبش و حسی که خودش از آن لذت می­برد جلب کند در این بین نشان دادن گیاهی که وال.ای در یک لنگه کفش نگهداری می­کند و در میان پرسه ­زدن‌هایش پیدا کرده باعث تغییر همه چیز می­شود ایو که هدفش دقیقا پیدا کردن گونه‌ای گیاهی برای کشف حیات است این گیاه را به محفظه بدن خود می­کشد و از کار می­افتد پس از این صحنه، صحنه‌های خنده دار و عاشقانه را که تماما متکی بر انتقال احساسات با تصاویر است شاهد هستیم توشات‌هایی که نمایش عشق یک طرفه وال.ای به ربات خاموش شده است و موتیف دستانی که وال.ای دوست دارد آن را به سبک فیلم محبوبش بگیرد این ریزه کاری­های استنتون است که می­تواند حواس­ما را از موقعیت نابودی و فضای غم­بار زمین دور کند و با تزریق طنز و موقعیت­های عاشقانه دوست داشتنی مخاطب کودک را جذب خود کند و بزرگترها نیز در کنار این موارد در انتظار گره‌­گشایی و تعلیقی که با از کار افتادن ایو پیش آمده قرار می­گیرند. در تمام این مدت که بیش از سی­ دقیقه از اثر گذشته ما هنوز شاهد هیچ دیالوگ جدی نیستیم  اما عوض شدن مکان و گسترش موقعیت و تعلیق، روایت را وارد فاز جدیدی می­کند این اتفاق زمانی میافتد که سفینه‌­ای به دنبال ایو می‌­آید که او را به اکسیم برگرداند و وال.ای با گرفتن این سفینه به دنبالش راهی سفری شگفت‌انگیز می­شود.

در همان لحظات ورود به سفینه اکسیم یکی دیگر از شخصیت­های فرعی که بار طنز را به دوش می­کشد و البته در جایی نیز گره گشاست به مخاطب معرفی می­شود، ربات نظافت­چی به نام مو که وسواس شدیدی به کثیفی‌­ها دارد و پس از بررسی وال.ای و میزان کثیف بودنش سعی در پاک سازی او می­کند که این باعث تعقیب گریز و موقعیت‌های کمیک بسیاری میشود این شخصیت نیز با زبان بدن دوست داشتنی‌اش در دل مخاطب جای می­گیرد.

اما در ادامه­‌ی تعقیب وال.ای برای پیدا­کردن ایو نکته غم‌انگیز دیگری را در دل تمام رنگ­ها و جذابیت­های بصری این سفینه متوجه می­شویم. انسان­های این سفینه با آنچه در تبلیغات بر روی زمین دیدیم متفاوت هستنند. استنتون با تیزهوشی به آن­ها صورتی کاریکاتورگونه داده تا وضعیت اسفناک این انسان مسحور و محصور تکنولوژی که به حدی به تکنولوژی وا داده که آدم‌های بالغاش همچون کودکانی که بر روی کالسکه‌ای هستند حرکت میکنند و اگر بر روی زمین بیافتند بدون کمک ربات‌ها نمی­توانند کاری را از پیش برند. استنتون این وضعیت هولناک را خیلی سریع همانند وضعیت زمین با تصاویر نشان می­دهد. و وابسته بودن بیش از حد انسان به تکنولوژی را هشدار می­دهد با این حال کارگردان به حدی مترقی است که نگاه صفر یا صدی نداشته باشد و در اثر پر است از ربات­های دوست داشتنی و قهرمانش­ هم که اصلا یک ربات است، وال.ای  دوست ­داشتنی.

اما در مورد انسان­ هاهم اینگونه است وقتی ایو را پیش کاپیتان سفینه می‌برند تا گیاه را تحویل دهد با شمایلی چاق شبیه به دیگر انسان­های سفینه که گویی به درد هیچ کاری نمی­خورد مواجه هستیم او حتی نمی­داند کاربرد یک کتاب چیست و ورق زدن را از شخصیت اوتو، رباتی که به صورت اتوماتیک سفینه را حرکت می­دهد و کاپیتان خیال می­کند او در اختیارش است در حالی که برعکس است یاد می­گیرد. درواقع اوتو آنتاگونیست اثر است که استنتون با الهام از شخصیت هال ۹۰۰۰ در فیلم ۲۰۰۱ ادیسه استنلیکوبریک ادای دینی به این کارگردان کرده است. اوتو شخصیتی است که دوست ندارد انسان‌ها به زمین برگردند تا آن ها را زیر سلطه­‌ی خودش و رباتها زندگی کنند اما کنجکاوی کاپیتان در مورد زمین با اطلاعاتی که به دست می‌آورد تبدیل به علاقه­ای برای بازگشت به زمین می­شود و در دیالوگی به اوتو می­گوید: که نمیخواهد فقط زنده باشد بلکه می­خواهد زندگی کند.

کاپیتان درواقع تبدیل به تنها قهرمان انسانی اثر می­شود که سعی در تغییر وضعیت خود و انسان­های دیگر دارد. این اضافه شدن قهرمان و ضد قهرمان و گسترش داستان را زمانی می‌­بینیم که نیمی از فیلم سپری شده و کارگردان هیچ ترسی از گسترش شخصیت، موقعیت و تعلیق ندارد و در این بین که این شخصیت‌ها را معرفی می­کند رابطه­‌ی وال.ای و ایو به سمت کامل شدن پیش می­رود و در یکی از دیدنی ترین صحنه­‌هایی که در سینما دیدیم یعنی زمانی که ایو و وال.ای در فضا گویی به رقص در آمده­‌اند، وال.ای با یک کپسول آتش­نشانی طنازی خود را چند برابر می­کند. در این صحنه شاهد اوج چالش‌­های تکنیکی و فرمی اثر هستیم. موتور رندر استدیو پیکسار با نمایش ذرات معلق در فضا خودنمایی می­کند همچنین از سکوت فضا تا ترکیب موسیقی توماسنیومن بزرگ با تصاویر بصری درخشان و بازیگوشی این دو شخصیت و نمایش توشاتی که دیگر تنها نمایش عشق یکطرفه نیست لحظه ماندگاری را برای مخاطب خلق می­کند.

این نکته هم جالب است که ایو به حدی به وال.ای دل می­بندد که حتی در صحنه‌­ای می­بینیم گیاه را به جایی پرت می­کند و وال.ای است که از او می‌خواهد از گیاه مراقبت کند. در اینجا شاهد ارزش عشق و محافظت هستیم.

در ادامه و پس از درگیری کاپیتان و اوتو همچنین تلاش ایو و جان فشانی وال.ای که باعث نابودی موقتش میشود سفینه به زمین بر می­گردد و ایو  وال.ای را تعمیر می­کند اما وال.ای حافظه خود را از دست داده و ایو را نمیشناسد و زمانی که ایو ناامید شده و سرش را بروی سر یا بهتر است بگویم چشمان وال.ای می­گذارد، جرقهای با عث می­شود وال.ای حافظه­اش برگردد و این انتظار برای دیدن دستان این دو و نمای توشات عاشقانه‌­ای که منتظرش بودیم با موسیقی It Only Takes a Moment از فیلم محبوب وال. ای به پایان می­رسد ضمن اینکه در این پایان خوشبینانه و جذاب اثر می­بینیم بار دیگر انسانها بر روی پای خود ایستاده­‌اند و زمین دوباره در حال شکوفایی است.

سخن آخر اینکه اگر بخواهیم در مورد تمام جزئیات وال.ای صحبت کنیم باید صفحه‌­ها درموردش نوشت از نوع روایت متفاوتش با دیگر انیمیشن­‌ها، ارجاعهای مختلفی که به فیلم­هایی چون: جنگ ستارگان ، ۲۰۰۱ ادیسه، بیگانه و….. دارد، کلاس درسش در طراحی شخصیت­ها، زبانبدن و موارد تکنیکی دیگر و حتی می­شود در مورد تعداد جوایزی که برده که همچنان پر افتخارترین انیمیشن تاریخ است صحبت کرد. اما یک چیز بیش از همه مهم است که اندرو استنتون خود به آن اشاره کرده و آن این است که وال.ای با عشق ساخته شده و این را مخاطب به راحتی احساس می­کند.

مایک کولتر به جیسون سودیکیس و ایوانجلین لیلی در فیلم Till Death پیوست


مایک کولتر (Mike Colter) ستاره فیلم شیطان (Evil) و سریال لوک کیج (Luke Cage) به گروه بازیگران فیلم هیجان‌انگیز تا مرگ (Till Death) پیوست. هارون کشیلز (Aharon Keshales) ،دستیار کارگردان فیلم گرگ‌های بد بزرگ (Big Bad Wolves)، این فیلم را کارگردانی می‌کند. در ادامه خبر با سینما فارس همراه باشید.

پیش از این جیسون سودیکیس (Jason Sudeikis) و ایوانجلین لیلی (Evangeline Lilly) به عنوان نقش‌های اصلی فیلم انتخاب شده بودند. در حالی که فیلمبرداری در ماه جاری آغاز خواهد شد، شی ویگام (Shea Whigham) از فیلم جوکر (Joker)، جرمی باب (Jeremy Bobb) از فیلم عروسک روسی (Russian Doll)، مایکل پاری (Michael Paré) از فیلم خیابان‌های شعله ور (Streets Of Fire) و آموری نالاسکو (Amaury Nolasco) از سریال فرار از زندان (Prison Break) در گروه بازیگران فیلم دیده می‌شوند.

فیلم “تا مرگ” داستان جیمی را روایت می‌کند، یک مجرم محکوم به حبس که پس از گذراندن ۱۲ سال در زندان به جرم دزدی مسلحانه به صورت مشروط آزاد می‌گردد. جیمی با عشق کودکی‌اش، آنی، که مبتلا به یک سرطان لاعلاج است، دوباره ارتباط برقرار کرده و قصد دارد از آزادی تازه به دست آمده اش استفاده کند تا آنی روزهای باقی‌مانده عمرش را به بهترین شکل بگذراند. کشیلز فیلم‌نامه این فیلم را خودش به همراه دستیاران کارگردان “گرگ‌های بد بزرگ” یعنی ناوت پاپوشادو (Navot Papushado) و کای مارک (Kai Mark) نوشته است.

کشیلز در مصاحبه‌ای گفت:

واکنش‌ها به این پروژه واقعاً شگفت انگیز بوده است. هنگام نوشتن فیلمنامه، آن را با نوعی نسخه رویایی از بازیگران شخصیت خود تصور می کنید. اما آن رویاها به ندرت تحقق می‌یابند. این انتخاب‌های بازیگران از رویاهای من فراتر رفته است.

دالاس سونیر (Dallas Sonnier) و آماندا پرسمیک (Amanda Presmyk) از کمپانی Cinestate به همراه راجر برنبام (Roger Birnbaum) از Art District Entertainment و چاد هاربولد (Chadd Harbold) تهیه‌کنندگان اثر هستند. دیوید گیلبری (David Gilbery)، چارلز دورفمن (Charles Dorfman) و مارول ووگلگسانگ (Marlon Vogelgesang) از جانب کمپانی Media Finance Capital تهیه‌کنندگان اجرایی خواهند بود. آدام دانای (Adam Donaghey) و دنیل کاکس (Danielle Cox) از جانب Cinestate دیگر تهیه‌کنندگان اجرایی هستند. انخاب بازیگران به عهده‌ی دیوید گوگلیلمو (David Guglielmo) است. گفتنی است کمپانی Media Finance Capital حامی مالی پروژه خواهد بود.

منبع: Deadline

سریال انیمیشنی Aquaman: King Of Atlantis توسط جیمز وان ساخته خواهد شد


سرویس استریم HBO Max سفارش ساخت سریال انیمیشنی Aquaman: King of Atlantis «آکوامن: پادشاه آتلانتیس» را به جیمز وان (James Wan) ارائه کرد. پس از موفقیت میلیارد دلاری Aquaman در باکس آفیس، برادران وارنر تصمیم گرفت چندین اسپین‌آف از آن تولید کند. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

Aquaman: King of Atlantis که مخاطب آن کل اعضای خانواده هستند یک مینی سریال ۳ اپیزودی است که توسط اتمیک مانستر متعلق به وان و برادران وارنر ساخته می‌شود. در این سریال موضوعات زیست محیطی و اخلاقی مورد بررسی قرار می‌گیرند.

این سریال با اولین روز کاری آکوامن به عنوان پادشاه آتلانتیس شروع می‌شود و او باید چیزهای زیادی برای انجام شغل جدیدش یاد بگیرد. خوشبختانه او دو دستیار مورد اعتماد یعنی والکو و مرا را در کنار خودش دارد. آکوامن باید با این چالش بزرگ روبرو شده و به همگان ثابت کند او پادشاه واقعی آتلانتیس است.

آکوامن قهرمان دریایی توسط مورت وایزینگر (Mort Weisinger) و پال نوریس‌ (Paul Norris) در سال ۱۹۴۱ خلق شد.

منبع: Deadline

درخواست ساخت یک فیلم Star Wars به تایکا وایتیتی داده شده است


دیزنی از تایکا وایتیتی (Taika Waititi) کارگردان نامزد اسکار برای فیلم Jojo Rabbit «خرگوش جوجو» درخواست کرده یک فیلم Star Wars «جنگ ستارگان» را بسازد. هنوز مشخص نیست این یک فیلم سینمایی خواهد بود یا برای پخش در دیزنی پلاس در نظر گرفته شده است. همچنین مشخص نیست آیا این همان پروژه است که کوین فایگی (Kevin Feige) هم در آن نقش دارد یا خیر. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

اگر قرار باشد وایتیتی کارگردانی این فیلم را برعهده بگیرد، پس از پایان تولید فیلم‌های کمدی Next Goal Wins «گل بعدی برنده است» و ابرقهرمانی Thor: Love and Thunder «ثور: عشق و صاعقه» این کار را انجام خواهد داد. او همچنین در حال توسعه سریال Time Bandits «سارقان زمان» برای اپل تی‌وی پلاس است و کارگردانی فیلم لایو اکشن Akira برای برادران وارنر و انیمیشن Flash Gordon «فلش گوردون» برای فاکس هم به او سپرده شده است.

سال ۲۰۱۷ پس از اخراج فیل لرد (Phil Lord) و کریس میلر (Chris Miller) از فیلم Solo «سولو» و کالین ترورو (Colin Trevorrow) از The Rise of Skywalker «خیزش اسکای‌واکر»، وایتیتی به شوخی گفته بود هرگز کارگردانی فیلمی از دنیای Star Wars را برعهده نمی‌گیرد، چون در عرض یک هفته اخراج خواهد شد.

البته وایتیتی کارگردانی اپیزود پایانی فصل اول سریال The Mandalorian «مندلورین» و همچنین صداپیشگی اندروید IG-11 را برعهده داشته است.

منبع: Comingsoon

سریال Better Call Saul برای فصل ششم و پایانی تمدید شد


سریال Better Call Saul «بهتره با ساول تماس بگیری» اسپین‌آف Breaking Bad «برکینگ بد» برای فصل ششم و پایانی تمدید شد. تولید فصل ششم با ۱۳ اپیزود از اواخر سال ۲۰۲۰ آغاز شده و در سال ۲۰۲۱ پخش خواهد شد. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

این خبر قبل از آغاز پخش فصل پنجم اعلام شده که دو اپیزود ابتدایی آن روزهای ۲۳ و ۲۴ فوریه (۴ و ۵ اسفند) پخش می‌شوند. در فصل پنجم که شامل ۱۰ اپیزود است، جیمی مک‌گیل (با بازی باب اودنکرک (Bob Odenkirk)) تصمیم می‌گیرد با نام ساول گودمن به وکالت ادامه دهد، که این کار باعث تغییرات غیرمنتظره‌ای در اطرافیان او می‌شود.

دیگر بازیگران این سریال جاناتان بنکس (Jonathan Banks)، ریا سیهورن (Rhea Seehorn)، پاتریک فابیان (Patrick Fabian)، مایکل ماندو (Michael Mando)، تونی دالتون (Tony Dalton) و جیانکارلو اسپوزیتو (Giancarlo Esposito) هستند.

منبع: Deadline

تاریخ آغاز به کار و هزینه خدمات سرویس استریم Peacock مشخص شد


از تعداد زیاد سرویس‌های استریم خسته شده‌اید؟ چه بد! چون NBCUniversal هم از سرویس استریم خودش به نام Peacock (طاووس) رونمایی کرد. این سرویس از تاریخ ۱۵ ژوئیه (۲۵ تیر ۹۹) آغاز به کار خواهد کرد. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

Peacock سرویس استریمی رایگان با تبلیغات مختلف است که با ۷۵۰۰ ساعت محتواهای مختلف کارش را آغاز می‌کند – تبلیغات این سرویس از ۵ دقیقه تا ۱ ساعت طول می‌کشند. البته سرویس Peacock پرمیوم دوبرابر سرویس عادی برنامه دارد و رایگان است، اما آن هم دارای تبلیغات مختلفی خواهد بود.

مشترکان غیرکابلی می‌توانند برای نسخه همراه با تبلیغات Peacock پرمیوم ماهی ۵ دلار بپردازند و با پرداخت ۱۰ دلار ماهیانه می‌توانند بدون تبلیغات از محتواها استفاده کنند. این باعث می‌شود قیمت Peacock هم‌رده با اپل تی‌وی پلاس، ۲ دلار ارزان‌تر از دیزنی پلاس، ۸ دلار ارزان‌تر از نتفلیکس و ۱۰ دلار ارزان‌تر از HBO Max باشد.

استراتژی استودیو این است که مشترکان را با محصولات محبوبش The Office «اداره»، Parks and Recreation «پارک‌ها و تفریحات» و Law & Order «نظم و قانون» – در کنار برنامه‌های تاک‌شو The Tonight Show Starring Jimmy Fallon «برنامه امشب با اجرای جیمی فلن» و Late Night with Seth Meyers «آخر شب با ست مایرز» به این سرویس ترغیب کند و سپس با آثار اریجینال آن‌ها را به استفاده از این استریم تشویق کند.

سال گذشته ریبوت‌های Saved By the Bell و Battlestar Galactica «ناوبر فضایی گالاکتیکا» و شش سریال داستانی برای این سرویس معرفی شدند. این سریال‌ها شامل MacGruber «مک‌گروبر» با بازی ویل فورته (Will Forte)، یک کمدی خانوادگی ساخته نورمن لیر (Norman Lear)، یک مستند تحقیقاتی درباره ریشه شبکه اجتماعی توئیتر، یک کمدی بلوغی در دنیای فوتبال ساخته ایمی پولر‌ (Amy Poehler) و یک کمدی خانوادگی دیگر ساخته میندی کالینگ (Mindy Kaling) هستند.

منبع: Deadline

شبکه AMC تاریخ پخش فصل جدید سریال‌های خودش را اعلام کرد


قبلا به اطلاع شما رساندیم پخش سریال The Walking Dead: Beyond World «مردگان متحرک: دنیای فراتر» اسپین‌آف The Walking Dead «مردگان متحرک» از ماه آوریل آغاز خواهد شد. حالا شبکه AMC تاریخ آغاز پخش فصل جدید چند سریال دیگر خودش را هم اعلام کرده است. در ادامه خبر با سینمافارس همراه باشید.

پخش فصل چهارم سریال Ride with Norman Reedus «سواری با نورمن ریدس» با بازی بازیگر ثابت Walking Dead از ۸ مارس (۱۸ اسفند) آغاز خواهد شد. در این سریال ریدس با موتورش به سراسر آمریکا و جهان سفر کرده و مخاطب را با فرهنگ شهرهای مختلف آشنا می‌کند.

AMC اعلام کرد پخش فصل سوم سریال محبوب Killing Eve «کشتن ایو» ماه آوریل آغاز خواهد شد. این شبکه تاریخ دقیق پخش سریال را مشخص نکرد. ساندرا او (Sandra Oh) برنده گلدن گلوب و جودی کومر (Jodie Comer) برنده امی بازیگران اصلی سریال هستند.

پخش فصل ششم سریال Year of the Rabbit از ۱۹ فوریه (۳۰ بهمن) آغاز می‌شود. این سریال درباره کارآگاهی به نام ربیت و همکار قانونمندش استراوس است. این دو حین بررسی یک قتل محلی، باید با گانگسترهای خیابانی، سیاستمداران فاسد و دیگران روبرو شوند.

پخش فصل چهارم سریال Brockmire «بروکمایر» از ۱۸ مارس (۲۸ اسفند) آغاز خواهد شد. در این فصل ۱۵ سال از وقایع فصل قبلی گذشته و جیم بروکمایر به رئیس بیسبال تبدیل شده است. او حالا باید آمریکا را از دست آشوب و هرج و مرج نجات دهد.

پخش فصل دوم سریال مهیج روانشناسی Liar «دروغگو» از ۸ آوریل (۲۰ فروردین) آغاز خواهد شد. این سریال درباره مردی است که زنان زیادی را مورد آزار و اذیت قرار داده، اما حالا جسد خودش پیدا شده است.

منبع: Deadline